Mulholland Drive

Director: David Lynch      Año: 2001
Reparto: Naomi Watts, Laura Elena Harring, Justin Theroux, Ann Miller.

David Lynch. Madre mía. “Dune” (1984), “Blue velvet” (1986), “Twin Peaks” (1990), “Lost Highway” (1997), todas en el cine (exceptuando la serie “Twin Peaks”, que he vuelto a ver recientemente), en colosal pantalla de las grandes salas de antes. Qué buenos recuerdos… “Mulholland Drive” iba a ser una serie de la cadena ABC para la televisión e incluso llegó a grabarse un episodio piloto de dos horas de duración. Una productora francesa ofreció siete millones de dólares y la serie inicial acabó convirtiéndose en un largometraje. Todo transcurre con cierta naturalidad y orden (dentro de lo que cabe esperar en una película del señor Lynch), hasta que, en un momento cercano a las dos horas de metraje, la historia se desvía de un modo totalmente insospechado. Recuerdos incompletos, imágenes oníricas desperdigadas, efectos ambientales poco acertados… Uno, de pronto, espera los títulos de crédito en cualquier instante. Todo puede pasar. Pero muchas escenas pasadas quedan en el aire de un modo inconexo. No puede ser. El film transcurre durante unos minutos más, casi media hora, y los títulos de crédito llegan. Casi no recuerdo el inicio. Tengo la sensación de que me he quedado dormido en mitad de la película y que me he perdido una parte fundamental del argumento para hilar todo lo que he visto, o que me han dejado una cinta original antes de pasar por el estudio de montaje. David Lynch. Madre mía. “Mulholland Drive”. Me niego a pensar.

Lo mejor

Naomi Watts

Lo peor

Que el propio Lynch tenga que dar diez pistas para seguir el proceso

Mi puntuación            .65.

Biutiful

Director: Alejandro González Iñárritu      Año: 2010

Reparto: Javier Bardem, Maricel Álvarez, Eduard Fernández.

Alejandro González Iñárritu. Le estaré eternamente agradecido a nuestro común amigo Juanjo Blanco el haberme presentado a este gran director. Por aquel entonces Iñárritu era un verdadero desconocido, al menos en el mundo de la producción y dirección cinematográfica, y estaba completamente volcado en la composición de temas musicales para el cine que se hacía en su país. Tuve la grata oportunidad de estrechar su mano entonces, y me bastaron cinco minutos para saber que era una persona triste. Permítaseme esta breve introducción simplemente para resaltar que la impresión que me llevé entonces sobre su personalidad he querido verla reflejada en sus películas. “Amores perros”, “21 gramos”, “Babel”, me parecen películas tristes, desgarradoras. “Biutiful”, la cinta que nos ocupa, más aún. Película dura, dolorosa, desgarradora, donde se nos muestran unas vidas desconocidas para la mayoría de nosotros pero con las que nos cruzamos a diario. Sin embargo no hay relatos encadenados, no hay vidas cruzadas (Short cuts)  en “Biutiful”, y es que Guillermo Arriaga ya no está. En este caso sólo hay una historia que soporta el peso del film y cuyo eje central, Bardem, logra un personaje que borda hasta el más mínimo detalle.

Lo mejor

Bardem

Lo peor

Pierde algo de fuerza al final

Mi puntuación            .86.

Valor de ley

Director: Joel y Ethan Coen      Año: 2010
Reparto: Jeff Bridges, Hailee Steinfeld, Matt Damon, Josh Brolin.

Como en toda la filmografía de los hermanos Coen, se puede destacar la brillante realización de "Valor de Ley". Excelente interpretación del gran plantel de actores que desfilan a lo largo de la película, con una mención especial al magnífico Jeff Bridges. Seguramente Josh Brolin merecería un papel más extenso dentro del film y tal vez el personaje que interpreta la joven Hailee Steinfeld se haga poco creíble debido a su excesiva erudición para la época, pero no deja de ser un personaje de los Coen. Se hace algo extensa la parte central de la película.

Lo mejor

Jeff Bridges y Hailee Steinfeld

Lo peor

                                                                No veo el nombre de Hailee Steinfeld en el cartel

                                                                Mi puntuación            .79.

¡Olvídate de mí!

Director: Michel Gondry      Año: 2004
Reparto: Jim Carrey, Kate Winslet, Kirsten Dunst, Elijah Wood

Maravilloso descubrimiento dentro de la filmografía de Michael Gondry, director francés del que muy pocos saben que fue el inventor de la técnica "bullet time", que posteriormente fue utilizada en la saga "Matrix". ¡Olvídate de mí! es su segunda colaboración con el guionista Charlie Kaufman.  Cinta para visionar en más de una ocasión si nuestro deseo es contemplarla en todo su esplendor y, sobre todo, para no perderse ningún detalle y poder ensamblar todas las piezas de su argumento para que todo encaje a la perfección. Una joya del cine actual, gracias al fantástico guión de Charlie Kaufman y al ritmo más que correcto en cada situación. Jim Carrey nos demuestra, una vez más, que es un actor que, en muchas ocasiones, roza la genialidad. Una historia inolvidable. Brillante.

                                                               Lo mejor

                                                               El guión, la historia y el ritmo narrativo

                                                               Lo peor

                                                               Destrozar el título original al "traducirlo" a nuestro idioma

                                                               Mi puntuación            .84.

Super 8

Director: J.J. Abrams    Año: 2011
Reparto: Joe Courtney, Elle Fanning, Kyle Chandler, Ron Eldard

Hacía tiempo que no sentía tanta atracción por ver una película en una fecha cercana a su estreno en España (en USA se estrenó en junio). Quizás por ese motivo, y ante tan ambiciosas expectativas, mi opinión sobre ella no sea del todo positiva. Hay momentos, contenidos, interpretaciones, que encajan perfectamente en la idea que, en un principio, se puede concebir sobre la película. Pero hay detalles, sobre todo argumentales, que no acaban de sostener el fruto esperado, y otros, donde se nota la mano, un poco exagerada a veces, de J.J. Abrams, como la escena del descarrilamientto del tren militar. Destacadas interpretaciones de Joe Courtney y Elle Fanning. Gratos recuerdos de aquellas interminables esperas para ver el resultado final de las bobinas de super 8 hasta que llegaban del laboratorio de revelado. Pero quizás, algunos de los que guardamos un grato y entrañable recuerdo de "E.T. El extraterrestre", nos suponga un considerable esfuerzo hallar afinidades entre ambas películas.

                                                            Lo mejor

                                                            La dirección y la puesta en escena

                                                            Lo peor

                                                            Buscar similitudes con el gran clásico de cine de Spielberg

                                                            Mi puntuación            .71.

Caperucita Roja (¿A quién tienes miedo?)

Directora: Catherine Hardwicke      Año: 2011
Reparto: Amanda Seyfried, Max Irons, Gary Oldman.

¿Historia de amor? ¿Secuela de la saga Crepúsculo? ¿Cuento para adolescentes? Catherine Hardwicke, directora de Crepúsculo, nos muestra, de un modo muy particular, su visión del cuento de los hermanos Grimm. El mayor problema, desde mi punto de vista, es que se queda en medio de nada, en una especie de limbo entre la historia de la Caperucita con su cestita de mimbre y una Caperucita adolescente, con todo lo que conlleva el significado de la palabra "adolescente". Escenas sacadas de cualquiera de las tres películas de la saga nombrada anteriormente. Un Gary Oldman ridículo, interpretando un papel de un Van Helsing histriónico con un doblaje (Pere Molina) que, sinceramente, es para reírse (idéntico al del personaje que interpreta John Travolta en "Cara a cara"). Y unos actores que quieren pero no pueden, quizás mal dirigidos en sus papeles o por culpa de un guión mal adaptado.

                                                            Lo mejor

                                                           Algún tema de la banda sonora

                                                           Lo peor

                                                           Tratar de engañar al espectador antes de ver la cinta

                                                           Mi puntuación            .55.